我的學習創作體會是：首先做到形似，其後做到神似，最後有所突破而形成自己的特色風格。經仿製邵大亨的作品後，壺藝水平產生了飛躍。壺藝三要形神氣 通過歷時半個多世紀的探索和不斷總結，我認為壺藝創新要注意三個要素：
其一是形，即壺的形象，也就是形狀式樣。這來源於對造型的熟悉深度，取決於自己的精心設計。耍明確地安排製作壺的大的「面」，即壺身；要鮮明地強調壺體每個部分，嘴、把、口、底、足、蓋、鈕所支配的方向。由點、線到面，交待清楚線條的來龍去脈，緩衝過度，明暗轉折，虛實對比。這樣才能深入空間而獲得形的深度。把點、線、面處理好以後，一切也就找到了，作品 — 形，已經具有了生命。
其二是神，即壺的神態，也就是通過形象表達散發出的情趣。創作的時候，萬不可僅在平面上探求，而要在起伏上思考。一切生命都是從一個中心迸生出，然後由內到外，滋長發芽，燦然開花。要設想形象（壺）正迎著你，向你突出，向你訴說，向你表達。這種形象具有一種強烈的內在衝動。這樣的藝作就具有了生命，就有了神。
其三是氣，即壺的氣質，也就是形象內涵的實質性的美的素質。紫砂壺藝是實用工藝美術產品之一，是具有藝術氣質的實用品和裝飾品，要求產品的氣質要美。因為壺藝產品是為生活服務的，這就要求做到美與實用相結合。裝飾生活，適用於生活，既方便實用，又能陶冶性情，從使用中獲得美的感受。這就是氣質上的美，是健康的美，而不是病態的美。藝術的本身就是感情。如果沒有輪廓、線條、體積、比例的學問，沒有基本功紮實而又靈敏的手，最強烈的感情也是癱瘓的。完美的作品其本身就具有充沛豐富的感情在抒發，在感染著人。在我們看來，線條和塊面不是別的，是內在真實的標誌。我們的目光透過表面一直潛入內心。當我們表現形象時，便會用內涵的精神 — 氣質來豐富形象的本身，強化藝術的感染力。壺藝的創新如能做到形、神、氣三者融匯貫通，方可稱為佳作。誠然，這是不容易的事。需要有紮實的基本技能，豐富的生活積累，嚴格縝密的技巧，要有對泥原料、成型、燒成一系列錯綜複雜的工藝流程的深入瞭解和掌握等等。總之，藝術要有決斷，要樸素、要率真，要把親自感覺到的表達出來，以達到形、神、氣兼備，才能使作品氣韻生動，顯示出強烈的藝術感染力。
本紫砂壶纯以手工拍身筒制作，能在随意间做到周转园正，器型比例协调，结构严谨，凸显其技艺精湛。壶盖内圆形“大亨”二字楷书阳文印款。 此莲子壶造型乃邵大亨代表壶式之一。大亨制壶一般选泥考究，此作泥色紫润、砂质细腻、手感触摸极佳。线条浑朴饱满，气度大方，耐看而神韵具足，实乃一代良工佳作。
邵大亨(1796-1850)：清嘉庆道光年间人，是继陈鸣远以后的一代制壶大家，其制壶以光素器见长，所作简洁庄重，气势不凡，大亨壶在清代已被视若拱璧，深得藏家珍爱，有“一壶千金，几不可得”之誉。
款识：大亨（盖款）
说明：此壶以上等紫泥制成，包浆厚实，属古莲子壶式。执把曲转有力，注权胥出自然，若生成者。口盖直而紧，虽倾侧无落帽之忧。气眼外小内锥，如喇叭形，故无窒塞不通之弊。邵大亨在宜兴紫砂史上具有极其重要的地位。顾景舟《宜兴紫砂珍赏•紫砂陶史概论》：“邵大亨，约生于乾隆晚期，殁于道光末年。??他精彩绝伦的传器，理趣、美感盎然，从艺者观之赏之，如醍醐灌顶，沁人心目；藏者得之爱之，珍于拱璧，不忍释手。??他一改清代宫廷化繁缛靡弱之态，重新强化了砂艺质朴典雅的大度气质；既讲究形式上的完整，功能上的适用，又表现出技巧的深到，成为陈鸣远之后的一代宗匠。笔者（顾景舟）自习艺开始，以之为毕生孜孜于斯道技艺的楷模，揣摩端倪，悟其真谛，遂得以奠定基础。”紫砂泰斗顾景舟尚如此评论邵大亨，可见邵氏所做之物之精绝。
款识简介：大亨，邵大亨，清代道光至咸丰年间宜兴上袁人。其常落瓜子形印款。邵大亨创作年代稍晚于杨彭年。年少时，他在宜兴当地即已享有盛名。其作品多为纯线条取胜的素式，内在工艺风格以精巧取胜。其壶有“一壶千金，几不可得”之说。
本壺現存於「古之屋珍藏館」個人大膽假設如果不是邵大亨的真品那就是顧景舟的仿作品。
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